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日内瓦艺术与历史博物馆 自从十九世纪下半叶开始，瑞士整个国家对于文化修养的培养越来越重视，工业化带动并且给予了他们在艺术上的无限创造力——“越来越多的钟表艺术品被分门别类的收藏在不同的小型博物馆中，任何人都可以随意进出去近距离参观这些艺术品，这让人们在不知不觉中逐渐通过这些精美的艺术品提升了自身的品位”——摘自瑞士纳沙泰尔州（钟表工业重镇）州代表于1868年撰写的一份报告。我们从这段文字不难看出，从那时起瑞士的各个钟表博物馆把培养大众对于钟表的品位和审美这个功用放在了一个非常重要的位置上。每一个人的品味都不尽相同，就像在每一块手表之间并没有好坏之分，只是每个人相对而言更喜欢哪个，这很大程度上取决于每个人的品味和审美，是一个绝对主观的东西。虽然没有绝对的好与坏，瑞士的钟表博物馆还是尽量从理性的角度去培养大众对于钟表的品位。我想作为一个钟表文化传播的媒介，同样也应该担当起这个重任，尽量从客观理性的角度去引导和培养大众对于钟表的品味，使得越来越多的人能够了解钟表各方面的文化和知识，而最终能够培养出自己的品味。就像每期杂志的封面虽然不尽相同，但是有一句话始终写在最显眼的位置——“阅读定义品位”。在日内瓦，各大顶级钟表品牌都有自家的珐琅作品并且风格也不尽相同，我想建立在品质保证的基础之上，哪件作品更胜一筹那就交由消费者去判断了，真的是仁者见仁智者见智。那么怎样去判别一件珐琅作品的品质呢？从用料、颜色的调配，到烧制的温度，最后再到珐琅大师的画面设计与完成，每一步骤的完美与否，都直接影响着最终成品的品质。 
利摩日国家艺术博物馆 我们为了能够更加深入地了解珐琅的前生今世，特意到访了法国的利摩日和瑞士的日内瓦这两个城市，为什么是这两个城市呢？我想应该能从以下这段文字中得到答案。“在十五世纪，日内瓦的金银匠们已经开始了珐琅的制作。从十六世纪中叶到十七世纪初，日内瓦生产的钟表外壳上出现了内填珐琅或是利摩日珐琅画。也正是在此时一种全新的画珐琅技术在日内瓦诞生了，并且这项技术很快就应用在生产日内瓦钟表上，这就是日内瓦引以为傲的日内瓦微绘珐琅技术。自此之后，所有的珐琅制作师都直接参与了钟表的制作。”——摘自《珐琅与微绘珐琅》1955日内瓦艺术与历史博物馆馆藏资料。在这段文字中提到了两个城市日内瓦和利摩日，这是两个城市分别都在珐琅历史上写下了浓墨重彩的一笔。 
利摩日画珐琅 在日内瓦我们联系上了日内瓦艺术与历史博物馆的总策展人Estelle Fallet女士，我想有些人已经看过了她参与策划的展览，那就是今年在首都博物馆举办的钟表展览。我们想通过她能够更好地了解日内瓦的珐琅与相关的展品。但是得到的回答确实让人有些失望，目前在日内瓦没有一家公立博物馆对于珐琅钟表作品进行展出，唯一一家能够看到珐琅钟表的就是在百达翡丽自己的私立博物馆中。这时大家可能会问，日内瓦这个在珐琅历史上如此重要的城市怎么会没有对于珐琅作品的展览呢？Estelle Fallet女士的回答解开了我们的疑惑，“早在1972年日内瓦就专门为珐琅钟表专门设立了博物馆，名叫钟表与珐琅博物馆。可惜的是在2002年11月24日的清晨，在短短的几分钟内，馆内珍藏的174件珐琅钟表不翼而飞。这次失窃案的赃物仅仅在2007年追回了一件珐琅怀表，其他173件珐琅钟表至今下落不明。在这失窃案之后，日内瓦ZF虽然在2009年提议重开珐琅与钟表博物馆，但是至今还没有实现。”自从那次失窃案之后，在日内瓦艺术与历史博物馆常年展出的珐琅钟表作品和之前留下的钟表与珐琅博物馆中的展品，被悉数放进了保险柜中，不再作为常年展出的作品。现在我们到日内瓦已经很难再见到这些藏品了，那么到底什么时候它们才能重见天日呢？作为这些展品的“守护人”，Estelle Fallet女士也告诉我们一个非常令人期待的消息，“日内瓦艺术与历史博物馆将于年底闭关，进行为期6年的翻新，在六年之后那些珍贵的珐琅藏品将重见天日，全部出现在博物馆的展柜内。”如果朋友们还想一睹博物馆建筑的雄伟以及馆内的藏品，在年底之前都可以免费参观，不然下一次机会可是在六年之后了。珐琅钟表博物馆的关闭是令人惋惜的，更加令人惋惜的是日内瓦最后一所珐琅学校的关闭。在八十年代，日内瓦最后一所传授珐琅制作技艺的学校——日内瓦装饰艺术学院关闭了，在那里学习的最后一批学生如今也已经是八十多岁的高龄了，最后一位刚刚“退休”的学员是Danielle Wust Calame女士，近几年她虽然早已过了八十岁，但她对于珐琅艺术的热爱没能让她停下珐琅创作。她大半生的时间都在为百达翡丽制作珐琅钟，虽然近几年年事已高，可她还是保持着一年制作一个百达翡丽珐琅座钟。百达翡丽斯登家族三代她全部认识，她说她自己感觉也是斯登家族的一员。就在今年，她刚刚关闭了自己的珐琅工坊，继续在家中制作珐琅钟。现如今想要在日内瓦学习珐琅工艺只有两个途径，第一个是师从珐琅大师，以师徒的关系学习珐琅制作。第二个途径就是去钟表品牌学习，比如像江诗丹顿、伯爵、卡地亚这些品牌，早在十多年前就拥有了自己的珐琅工坊，他们会在品牌内部培养自己的珐琅工作者。 
利摩日国家艺术博物馆馆长Véronique Notin女士 还有一个与珐琅息息相关的城市，那就是位于法国南部的利摩日。在之前的文献中就提及了以这个城市命名的珐琅画，这也是说明了这个城市的重要性。早在路易十一时期，一种特殊的珐琅绘画技术就诞生于利摩日这座城市，在日内瓦珐琅的特殊技术诞生之前，钟表上的珐琅画使用的是利摩日珐琅。我们也来到了利摩日国家艺术博物馆，向馆长Véronique Notin女士了解利摩日珐琅的相关情况。从中世纪开始，利摩日就掌握了生产内填珐琅的生产技术，并且在每一件生产的珐琅物品上都会注明利摩日制造。从十二世纪开始一直到十四世纪，受到宗教的影响，珐琅工艺在利摩日发展得十分兴旺。经过历史研究发现，是由于自然历史经济文化等多方面因素才使利摩日从中世纪以来珐琅工艺发展得如此兴旺。比如说当地的酸性水质可以净化珐琅颗粒，木材可以满足烧制珐琅的需求，生产出来的珐琅制品成本低廉，方便运输。当然后来也是由于宗教的原因，珐琅业的鼎盛转移到了瑞士，自此从16世纪末17世纪初开始，利摩日的珐琅工业开始衰败而随着日内瓦珐琅工艺的技术创新，日内瓦珐琅变得越来越繁荣。在利摩日博物馆珍藏着数百件珍贵的珐琅作品，不幸的是它们也和日内瓦钟表与珐琅博物馆经历了相同的厄运，在1980年的最后一天夜里，飞天大盗光顾了利摩日艺术博物馆，把极其珍贵的27件珐琅珠宝作品偷走，并且至今无一件追回。在经历了五年的翻新后，于2011年重新开馆，600余件珐琅作品位于博物馆的顶层，每一件作品都生动形象地反映了珐琅工艺在利摩日的发展历史。时至今日，随着工业化的推动，利摩日已经成为珐琅原料非常重要的生产地之一。但是在珐琅艺术品的制造方面就没有日内瓦珐琅那么幸运，日内瓦珐琅依托着瑞士的钟表业的延续至今，而在利摩日珐琅的发展还是任重道远。由于欧洲经济持续疲软，法国失业率居高不下，前一段时间农民大叔们都去高速公路上烧轮胎和稻草了，因为牲畜的收购价格已经让他们无法继续生活。在市中心看到的是一家又一家的关门潮，好几十年的店铺都抵挡不住经济疲软。今天在法国，珐琅作为一门纯粹的艺术表现形式，相比于日内瓦珐琅的精细我们可以称之为“野兽派”，普遍作品的体积比较大并且大多是运用铜胎烧制，越来越多的法国年轻人逐渐摒弃了传统的珐琅工艺，取而代之的则是现代的制造工艺。珐琅工艺的传承和延续与这经济大环境会发生怎样的化学反应呢？是不是越来越少有人愿意购买这种纯粹的珐琅工艺呢？我们也希望在不久的未来利摩日珐琅会得到越来越多的人认可。 
上排图为内填珐琅，下排图为微绘珐琅 珐琅的前生今世 日内瓦珐琅与利摩日珐琅 孙树明
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发表于 2015-10-10 13:25:18
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发表于 2015-10-10 16:06:03
